赵荣生一直在红外摄影领域进行尝试和探索，不同于传统摄影，他的摄影作品带有中国古典美的韵味，犹如水墨勾画而成，呈现出一种独特的视觉感受，也正是因为这样的艺术风格，使得他的作品获得侯登科纪实入围奖、2012年德国摄影最高荣誉骑士奖等诸多国内外摄影奖项，并得到了广泛的好评和认可。

　　赵荣生的作品，将人们带入红外摄影的世界，他将原本在自然景观中可见的普通原色，通过红外技术进行转化，形成了另一个斑斓的影像世界，这些在人们认知中不合常理的图像，却构成了另外一种视觉感受。赵荣生拍摄的多是自然风光，而这些作品总带有很浓的中国传统文化意味。这种意味似乎是不经意地，浸淫在骨子里而自然流露于作品中的。他将红外摄影这样一种现代视觉手段与中国传统美学相结合，用现代的图像语言去诠释和表达中国传统文化哲学，这种鲜明的对比，使得他的作品，更多一层韵味和内涵。

　　在赵荣生看来，摄影是一种生命体验的过程，通过这些作品，他表达着内心对于这个世界的感悟，也许这和他的人生经历有关，于是红外摄影这个媒介成为他的眼睛和心灵、成为他内心世界自我的对话方式。赵荣生的影像都在印证他对视觉观感的寻觅，而这让观者可以体会到了一种努力向山川风云树木花草深处的与之相敬相融的用心。

　　因为摄影，赵荣生深深地热爱着自然，热爱大千世界，他希望他的拍摄能唤起更多的人对生态、对环保事业的重视，逝者虽不可追，但往者却可鉴，他将他对自然保护的热切期盼，都融入到作品中，通过红外摄影营造出的视觉上的惊奇效果和神秘感，去呈现自然所赋予的珍贵瞬间。

　　赵荣生的作品中，有着中国传统美学的气质，借助红外摄影的手段，使得我们常见的山水、牡丹，成为了淡墨相宜的中国水墨画，优雅、从容，这似乎也是赵荣生内心世界的流露与表达。